Proposal Pemberdayaan Komunitas Seni wayang

Proposal Pemberdayaan Komunitas Seni Wayang

1.Latar Belakang

 Kesenian wayang memiliki latar belakang yang kaya dan kompleks, mencerminkan perjalanan panjang budaya Indonesia. Berikut adalah beberapa poin penting mengenai latar belakang kesenian wayang:

-Asal Usul

Wayang diperkirakan telah ada sejak 1500 tahun sebelum Masehi, dengan akar dari tradisi ritual pemujaan roh nenek moyang di kalangan masyarakat Jawa. Awalnya, wayang dibuat dari rerumputan dan seiring waktu berkembang menggunakan bahan seperti kulit binatang[1][2].

-Pengaruh Agama

Wayang sangat dipengaruhi oleh agama Hindu dan Buddha yang masuk ke Indonesia. Cerita-cerita dari epik Mahabharata dan Ramayana menjadi bagian integral dari pertunjukan wayang, memperkaya narasi dan karakter yang ditampilkan[3][6]. Selama penyebaran Islam, wayang juga digunakan sebagai alat dakwah untuk menarik perhatian masyarakat[1].

-Perkembangan Sejarah

Sejarah wayang dibagi menjadi beberapa zaman, dimulai dari zaman Dyah Balitung hingga zaman Majapahit, di mana banyak karya sastra yang terinspirasi oleh cerita wayang ditulis[2][5]. Pada masa pemerintahan Prabu Jayabaya, seni pedalangan mulai berkembang pesat[4].

- Fungsi Sosial dan Budaya

Wayang berfungsi tidak hanya sebagai hiburan tetapi juga sebagai sarana pendidikan moral dan sosial. Pertunjukan wayang sering kali mengandung pesan-pesan moral yang relevan dengan kehidupan masyarakat[7]. Kesenian ini juga menjadi simbol identitas budaya bagi masyarakat Jawa dan Indonesia secara keseluruhan.

- Modernisasi dan Tantangan

Di era modern, kesenian wayang menghadapi tantangan dalam mempertahankan relevansinya di tengah perkembangan teknologi dan perubahan minat generasi muda. Meskipun demikian, upaya pelestarian melalui pendidikan dan pertunjukan tetap dilakukan untuk memastikan keberlanjutan tradisi ini[1][6].

Dengan latar belakang yang kaya ini, kesenian wayang tidak hanya merupakan warisan budaya tetapi juga cerminan nilai-nilai sosial dan spiritual masyarakat Indonesia.

2.Rumusan Masalah

Rumusan masalah dalam kegiatan pergelaran wayang mencakup beberapa aspek yang berkaitan dengan tantangan dan kondisi saat ini. Berikut adalah beberapa poin penting yang dapat dijadikan rumusan masalah:

 1. Penurunan Minat Masyarakat

Mengapa minat masyarakat, terutama generasi muda, terhadap pertunjukan wayang semakin menurun? Hal ini terkait dengan perubahan preferensi hiburan dan penetrasi budaya global yang lebih menarik bagi mereka[1][2].

 2. Masalah Bahasa dan Pemahaman

Bagaimana penggunaan bahasa daerah, seperti bahasa Jawa, mempengaruhi pemahaman cerita dalam pertunjukan wayang? Banyak generasi muda merasa kesulitan memahami alur cerita yang disampaikan, sehingga mengurangi ketertarikan mereka[3][7].

3.Durasi Pertunjukan

Apakah durasi pertunjukan yang panjang menjadi faktor penghambat bagi penonton untuk menikmati pertunjukan wayang? Pertunjukan yang berlangsung semalam suntuk sering kali membuat penonton merasa bosan[3][4].

 4. Kualitas Infrastruktur dan Manajemen

Sejauh mana kualitas infrastruktur dan manajemen pertunjukan mempengaruhi eksistensi wayang? Kurangnya fasilitas yang memadai dan manajemen yang profesional dapat berdampak negatif pada pengalaman penonton[1][5].

5. Strategi Promosi

Apa saja strategi promosi yang kurang efektif dalam menarik penonton untuk hadir di pertunjukan wayang? Minimnya upaya promosi dapat menyebabkan masyarakat tidak mengetahui atau tidak tertarik untuk menyaksikan pertunjukan[1][6].

Dengan merumuskan masalah-masalah ini, diharapkan dapat ditemukan solusi untuk meningkatkan kembali ketertarikan masyarakat terhadap pergelaran wayang sebagai bagian dari warisan budaya Indonesia.

3.Tujuan Kegiatan

Pertunjukan wayang memiliki beberapa tujuan yang penting, baik dari segi budaya maupun sosial. Berikut adalah tujuan utama dari kegiatan pergelaran wayang:

 1. Pendidikan dan Penyampaian Nilai

Wayang berfungsi sebagai media pendidikan yang menyampaikan nilai-nilai moral, etika, dan budi pekerti kepada penontonnya. Melalui cerita yang diangkat, pertunjukan ini mengajarkan pelajaran hidup yang berharga[1][3].

 2. Pelestarian Budaya

Pertunjukan wayang bertujuan untuk melestarikan warisan budaya Indonesia. Dengan menampilkan cerita-cerita tradisional, wayang membantu menjaga identitas lokal dan menghormati nilai-nilai yang diwariskan dari generasi ke generasi[5][6].

3. Hiburan

Sebagai bentuk seni pertunjukan, wayang juga bertujuan untuk menghibur masyarakat. Pertunjukan ini sering kali diiringi dengan musik dan elemen visual yang menarik, menjadikannya sebagai sarana hiburan yang populer[3][5].

 4. Media Dakwah

Sejak masuknya Islam ke Indonesia, wayang digunakan sebagai alat dakwah untuk menyebarkan ajaran agama melalui cerita dan karakter yang relatable bagi masyarakat[2][3].

5. Komunitas Penguatan Komunitas

Pertunjukan wayang menciptakan kesempatan bagi masyarakat untuk berkumpul dan berinteraksi, memperkuat solidaritas komunitas serta membangun hubungan sosial di antara penonton[5][6].

Dengan demikian, pergelaran wayang tidak hanya berfungsi sebagai hiburan semata, tetapi juga memiliki peran penting dalam pendidikan, pelestarian budaya, dan penguatan sosial dalam masyarakat.

4.Manfaat Kegiatan

Pergelaran wayang memiliki berbagai manfaat yang signifikan bagi pengembangan warisan budaya Indonesia. Berikut adalah beberapa manfaat utama:

1. Nilai Religius

Wayang berfungsi sebagai media untuk menyebarkan ajaran agama, terutama Islam, sejak zaman Kerajaan Demak. Pertunjukan ini seringkali mengandung nilai-nilai spiritual yang mendalam[1][4].

 2. Nilai Filosofis

Setiap pertunjukan wayang menggambarkan fase-fase kehidupan manusia, memberikan wawasan filosofis yang kaya tentang eksistensi dan moralitas[1][4].

3. Nilai Pendidikan

Wayang berfungsi sebagai alat pendidikan, mengajarkan nilai-nilai etika, moral, dan kewarganegaraan melalui cerita-cerita yang disampaikan oleh dalang. Ini mencakup pelajaran tentang sopan santun dan tanggung jawab sosial[2][3].

4. Nilai Estetika

Pertunjukan wayang adalah bentuk seni yang indah, menampilkan keahlian dalam pembuatan boneka dan penggambaran cerita. Ini memperkaya pengalaman budaya dan estetika masyarakat[1][3].

 5. Nilai Hiburan

Wayang juga berfungsi sebagai hiburan, menarik perhatian berbagai kalangan masyarakat dan menjadi sarana untuk berkumpul serta merayakan tradisi[1][4].

 6. Pelestarian Identitas Budaya

Di tengah globalisasi, pertunjukan wayang membantu menjaga identitas lokal dan menghormati warisan budaya yang telah diwariskan dari generasi ke generasi[3][4]

Dengan demikian, pergelaran wayang tidak hanya sekadar hiburan, tetapi juga memiliki peran penting dalam pendidikan, pelestarian budaya, dan pembentukan karakter masyarakat Indonesia.

5.Kajian Pustaka

Kajian pustaka mengenai seni wayang mencakup berbagai aspek yang meliputi sejarah, fungsi, dan perkembangan kesenian ini dalam konteks budaya Indonesia. Berikut adalah beberapa poin penting yang dapat diangkat dari sumber-sumber yang tersedia:

1. Sejarah dan Perkembangan

Wayang telah ada sejak abad ke-10 dan merupakan seni budaya yang menonjol di Indonesia. Awalnya, wayang digunakan dalam konteks ritual untuk memuja roh nenek moyang dan berkembang menjadi bentuk pertunjukan teater yang kompleks. Sejarah wayang menunjukkan bahwa ia dipengaruhi oleh berbagai unsur kebudayaan, termasuk Hindu-Buddha dan Islam, yang berkontribusi pada evolusi cerita dan karakter dalam wayang[1][3][4].

2. Fungsi Sosial dan Budaya

Wayang berfungsi sebagai media pendidikan, dakwah, hiburan, dan penyampaian nilai-nilai moral serta filsafat. Setiap lakon dalam pertunjukan wayang mengandung pesan yang dapat dijadikan teladan bagi masyarakat, menjadikannya sebagai alat komunikasi yang efektif[2][3][5]. Dalam konteks modern, wayang juga beradaptasi sebagai industri hiburan untuk memenuhi kebutuhan pasar[1].

3. Aspek Estetika dan Teknik

Kesenian wayang melibatkan berbagai elemen seni, termasuk seni peran, musik, sastra, dan visual. Bentuk-bentuk wayang seperti wayang kulit dan wayang golek memiliki teknik pembuatan dan pertunjukan yang khas. Kajian mengenai bentuk visual dan teknik pertunjukan menjadi penting untuk memahami keunikan seni ini[2][7].

4. Perubahan dan Adaptasi

Wayang menunjukkan sifat dinamis yang mampu beradaptasi dengan perubahan sosial budaya. Ini terlihat dari evolusi bentuk dan fungsi wayang dari ritual ke hiburan komersial. Penyesuaian ini mencerminkan bagaimana wayang tetap relevan dalam konteks masyarakat modern[1][4].

5. Penelitian Terkait

Banyak penelitian telah dilakukan mengenai wayang, mulai dari kajian mitologi hingga analisis semiotika. Penelitian ini menunjukkan minat akademis yang tinggi terhadap pewayangan sebagai fenomena budaya yang kaya akan makna[5][6].

Dengan demikian, kajian pustaka tentang seni wayang memberikan wawasan mendalam tentang pentingnya kesenian ini dalam konteks sejarah, sosial, dan budaya Indonesia. 

6.Alat dan Bahan

 Alat:

1.Kelir (Layar)

Layar putih tempat bayangan wayang diproyeksikan.

2.Blencong

Lampu tradisional (biasanya menggunakan minyak) yang berfungsi untuk memproyeksikan bayangan wayang.

3.Wayang Kulit/Golek/Kayu

Boneka wayang yang terbuat dari kulit, kayu, atau bahan lain sesuai jenis wayangnya.

4.Kayon (Gunungan)

Wayang berbentuk gunung yang digunakan untuk membuka dan menutup cerita.

5.Debog (Batang Pisang)

Tempat menancapkan wayang saat tidak dimainkan.

6.Gamelan

Ansambel musik tradisional Jawa atau Bali yang mendukung suasana cerita.

7.Cempala (Palem)

Alat yang digunakan oleh dalang untuk mengetuk debog sebagai penanda ritme cerita.

8.Kotak Wayang

Kotak besar tempat menyimpan wayang.

Bahan:

1.Kulit Kerbau/Sapi

Bahan utama untuk membuat wayang kulit.

2.Pewarna Tradisional

Untuk memberi warna pada wayang.

3.Tali Pengikat

Digunakan untuk menghubungkan bagian-bagian wayang agar dapat digerakkan.

4.Tanduk Kerbau

Untuk membuat pegangan wayang.

7.Tahapan Kegiatan

1. Penyuluhan: Mengedukasi masyarakat tentang pentingnya seni wayang.

2.Pelatihan: Memberikan keterampilan praktis kepada pengrajin.

3. Pameran: Menampilkan hasil karya untuk menarik minat masyarakat.

8.Waktu dan Tempat Kegiatan

- Waktu: 1 bulan, mulai dari 1 Maret hingga 31 Maret 2025.

- Tempat: Balai Desa setempat.

9.Rencana Anggaran

Rincian Anggaran

Item	Volume	Satuan	Tarif (IDR)	Jumlah (IDR)
Sewa Tempat	1	Paket	2.000.000	2.000.000
Alat Musik	1	Paket	1.500.000	1.500.000
Bahan Baku Wayang	1	Paket	3.000.000	3.000.000
Promosi	1	Paket	500.000	500.000
Honorarium Dalang	1	Event	80.000.000	80.000.000
Pangrawit (Musisi)	25	Orang	1.000.000	25.000.000
Swarawati/Pesinden Lokal	6	Event	1.500.000	9.000.000
Dokumentasi	1	Paket	7.650.000	7.650.000
Dekorasi	1	Paket	30.750.000	30.750.000
Cetak Undangan	650	Buah	25.000	16.250.000
Sewa Generator	3	Keg	8.500.000	25.500.000
Sewa Tenda	-	-	-	50.550.000
Sewa Peralatan Elektronik	-	-	-	30.500.000
Makanan dan Minuman Rapat	-	-	-	13.050.000
Belanja Lain-lain (Miscellaneous)	-	-	-	5.000.000

10.Indikator Keberhasilan dan Kegagalan

-Keberhasilan: Peningkatan keterampilan peserta, jumlah produk yang dihasilkan.

- Kegagalan: Kurangnya partisipasi masyarakat atau rendahnya kualitas produk.

11.Tata Cara Evaluasi Kegiatan

Evaluasi dilakukan melalui survei peserta sebelum dan sesudah kegiatan serta penilaian kualitas produk yang dihasilkan.

12.Resiko dan Mitigasi Kegiatan

- Resiko: Kurangnya minat peserta.

  - Mitigasi: Menggunakan pendekatan promosi yang menarik. 

13.Resiko dan Mitigasi Bencana

- Resiko: Bencana alam (banjir, gempa).

  - Mitigasi: Menyusun rencana darurat dan lokasi alternatif.

14.Jadwal Kegiatan

Tanggal	Kegiatan
1-7 Maret	Persiapan dan pembentukan panitia
8-14 Maret	Pelatihan pembuatan wayang
15-21 Maret	Workshop mendalang
22 Maret	Pertunjukan Wayang Kulit

15.Rencana Tindak Lanjut

Rencana tindak lanjut untuk melestarikan seni wayang dapat mencakup beberapa strategi yang berfokus pada penguatan eksistensi dan relevansi kesenian ini di masyarakat. Berikut adalah beberapa langkah yang dapat diambil:

1. Kebijakan Pemerintah

- Pengembangan Kebijakan: Memperkuat kebijakan pemerintah dalam mendukung pelestarian wayang melalui program-program yang mempromosikan pertunjukan wayang di berbagai daerah.

- Pendanaan: Menyediakan dana untuk penyelenggaraan festival wayang dan pelatihan dalang serta seniman wayang.

2. Edukasi dan Pelatihan

- Workshop dan Pelatihan: Mengadakan workshop untuk generasi muda tentang pembuatan wayang, teknik mendalang, dan pengenalan cerita pewayangan.

- Kurikulum Sekolah: Memasukkan seni wayang dalam kurikulum pendidikan di sekolah-sekolah untuk meningkatkan pemahaman dan apresiasi siswa terhadap budaya lokal.

 3. Penggunaan Teknologi

- *Wayang Sandosa*: Mengintegrasikan teknologi dalam pertunjukan wayang, seperti menggunakan proyeksi visual dan musik modern untuk menarik minat generasi muda[3].

- Media Sosial: Memanfaatkan platform digital untuk mempromosikan pertunjukan wayang dan mendistribusikan konten edukatif mengenai kesenian ini.

4. Pertunjukan Rutin

- Pagelaran Berkala: Menyelenggarakan pagelaran wayang secara rutin di berbagai lokasi, termasuk desa-desa, untuk menjangkau lebih banyak penonton[4][6].

- Festival Budaya: Mengadakan festival budaya yang menampilkan seni wayang sebagai salah satu daya tarik utama.

5. Kunjungan ke Museum

- Museum Wayang: Mendorong kunjungan ke museum wayang untuk meningkatkan pengetahuan masyarakat tentang sejarah dan jenis-jenis wayang yang ada[1][7].

6. Partisipasi Komunitas

- Paguyuban Seni: Membentuk paguyuban atau komunitas seni yang fokus pada pelestarian seni wayang, termasuk kolaborasi dengan seniman lokal[2][5].

- Kegiatan Komunitas: Mengadakan kegiatan komunitas yang melibatkan masyarakat dalam pementasan atau pembacaan cerita pewayangan.

Dengan menerapkan langkah-langkah ini, diharapkan seni wayang dapat tetap hidup dan dihargai oleh generasi mendatang, serta menjadi bagian integral dari identitas budaya Indonesia.

16.Daftar Pustaka

Daftar pustaka mengenai seni wayang mencakup berbagai sumber yang membahas sejarah, fungsi, dan aspek estetika dari kesenian ini. Berikut adalah beberapa referensi penting:

1. Bastomi, Suwaji. Gelis Kenal Wayang. Jakarta: IKIP Semarang Press, 1992.

2. Soedarsono. Seni Pertunjukan Wayang. Jakarta: Konservatori Tari Indonesia Yogyakarta, 1974.

3. Mulyanto, Ir. Sri. Wayang: Asal-usul, Filsafat dan Masa Depannya. Jakarta: Gunung Agung, 1982.

4. Tim Penulis Sena Wangi. Ensiklopedi Wayang Indonesia. Jakarta: Sena Wangi, 1999.

5. Masdudin, Ivan. Mengenal Kesenian Wayang Golek. Banten: Kenanga Pustaka Indonesia, 2009.

6. Huda, Muh. Nurul, dan Kundharu Saddhono. “Wayang Purwa Gagrag Banyumas dan Peran Wali”, Jurnal Kebudayaan Islam, Mei 2017.

7. Junaedi, Anggi Agustin, dkk. “Makna Pertunjukan Wayang dan Fungsinya Dalam Kehidupan Masyarakat Pendukung Wayang”. Jurnal Dewa Ruci, Desember 2011.

8. Ahmad. (2015). “Wayang Kulit, Kekayaan Seni Nusantara yang Bernilai”. Adiluhung.

Referensi-referensi ini memberikan wawasan yang mendalam mengenai berbagai aspek seni wayang, dari sejarah hingga peran sosialnya dalam masyarakat.

17Lampiran-lampiran

No	Deskripsi Foto	Nama Fotografer	Tanggal Pengambilan Foto	Keterangan
1	Persiapan panggung sebelum pertunjukan	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Menampilkan dekorasi panggung dan alat musik.
2	Pelatihan pembuatan wayang	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Peserta sedang belajar membuat wayang.
3	Workshop mendalang	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Dalang sedang mengajarkan teknik mendalang kepada peserta.
4	Pertunjukan wayang kulit	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Adegan dari pertunjukan yang sedang berlangsung.
5	Penonton menikmati pertunjukan	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Ekspresi penonton saat menyaksikan pertunjukan.
6	Dokumentasi tim panitia	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Foto bersama tim panitia setelah acara selesai.
7	Pembagian sertifikat untuk peserta	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Sertifikat diberikan kepada peserta pelatihan.
8	Makanan dan minuman saat acara	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Menampilkan hidangan yang disediakan selama acara.
9	Umpan balik dari penonton	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Penonton memberikan komentar setelah pertunjukan.
10	Penutupan acara	[Nama Fotografer]	[Tanggal]	Foto penutupan acara dengan semua yang terlibat.